Enero 2012

MacOS X Snow Leopard

Ho!

Trigun: Badlands rumble

Hace dos años se estrenó en Japón una nueva aventura de Vash la estampida, 'Trigun: Badlans rumble'. A nosotros nos llegó a finales del año pasado en DVD y Blu-ray, de mano de Selecta Vision.

La historia empieza cuando el Alcalde de Macca contrata a varios caza-recompensas con el fin de proteger su pueblo de un famoso ladrón llamado Gasbag. De visita en el pueblo, Meryl y Milly se vuelven a encontrar con Vash, pero antes de un feliz reencuentro, la banda de Gasbag entra a Macca topándose con Vash en su camino.

La historia ha estado a cargo del creador del manga, Yasuhiro Nightow, junto a Yasuko Kobayashi y Satoshi Nishimura. De la animación se ha ocupado el estudio Madhouse, igual que ya hizo en su día con la serie.


Después de terminar el manga pensé que ya no habría más historias del "pelopincho" de Vash, por lo que cuando me enteré que se iba a editar en nuestro país la película me alegré bastante, aunque tengo que reconocer que 'Trigun: Badlans rumble' no es una película imprescindible, ni siquiera para los fans de la serie o el manga, la historia no aporta nada a la trama, es como un capítulo largo autoconclusivo, y gran parte del protagonismo se lo llevan Amelia y Gasbag.

A nivel técnico, el equipo de Madhouse ha hecho un buen trabajo, aunque no estamos ante ninguna virguería técnica. La banda sonora ha corrido a cargo de Tsuneo Imahori, artífice de la banda sonora de la serie, y que para la ocasión ha ido ofreciendo un poco de todo, con temas nuevos, y algún que otro tema ya característico.


Bastante entretenida y fiel a la naturaleza de Vash, pero la historia no es nada del otro mundo y resulta algo decepcionante. Pese a ello, siempre es un placer volver a ver a Vash y Wolfwood de nuevo en acción :D


Ho!

Uncharted 3: La traición de Drake

Confirmando la ya tradición que ha creado Naughty dog sacando una entrega cada dos años, 'Uncharted 3: La traición de Drake' salió a la venta a finales del año pasado para PlayStation 3:

La búsqueda de la legendaria Atlantis de las arenas lleva al cazafortunas Nathan Drake a un audaz viaje hasta el corazón del desierto árabe, un viaje que enfrentará a nuestro héroe y su mentor, Victor Sullivan, contra una organización oscura y su cruel líder. Cuando los terribles secretos de la ciudad perdida sean desvelados, las aventuras de Drake le llevarán a una apuesta por la supervivencia que pondrá a prueba los límites de su resistencia y le forzará a afrontar sus peores temores.

En esta ocasión podremos ver, y controlar, a un jovencito Nate durante algún capítulo.


Tras la genial segunda parte me quedé con mono de ponerme con esta nueva entrega, por lo que mis expectativas con este juego estaban por las nubes, y he de reconocer que no me ha decepcionado lo más mínimo, los chicos de Naughty dog han vuelto a conseguir una aventura excepcional que combina con buen tino momentos de acción con fases de plataformas... pero, sin sorprender lo más mínimo, ni tampoco consiguiendo el mismo grado de épica que me ofreció 'El reino de los ladrones', a decir verdad incluso la historia sigue unos patrones demasiado recurrentes (ejemElenaejem).

Uno de los puntos más destacables de esta entrega ha sido la forma de potenciar el combate cuerpo a cuerpo, aunque personalmente creo que se les ha ido un poco la mano, ya que mirando mis estadísticas he visto que prácticamente he matado más enemigos así que no en tiroteos. También es bastante remarcable la naturalidad de los movimientos del personaje, llegando a trasmitirnos un control más duro en determinados momentos, como cuando manejamos a un Nate más joven y menos acróbata, o cuando nos movemos por un barco balanceado por enormes olas.

Técnicamente el juego es bastante similar a su predecesor, aunque con bastantes detalles gráficos que mejoran el conjunto, además de un diseño artístico que consigue que algunos capítulos rayen a un gran nivel.


Un más que notable juego que consagra la saga... ahora a esperar a ver cuándo hay una cuarta parte en sobremesa.


Ho!

Hoshi wo ou kodomo

'Hoshi wo ou kodomo' es el tercer largometraje de Makoto Shinkai, una película que se estrenó en Japón a mediados del año pasado:

Asuna perdió a su padre y vive una vida solitaria escuchando la música misteriosa proveniente de un cristal que le legó su padre. Un día parte hacia la aventura a un mundo misterioso para ver de nuevo a un chico que conoció. Durante el viaje, experimenta la crueldad y la belleza del mundo.

El título se ha traducido en inglés por 'Children who chase lost voices from deep below', que vendría a significar "Los niños que persiguen las estrellas".


Como ya he comentado en alguna ocasión, soy un fan de Makoto Shinkai, un director cuyos trabajos hasta la fecha me habían fascinado. En parte por su innegable talento artístico, pero también por sus historias, una historias sencillas que han conseguido maravillarme. En esta ocasión, Shinkai se atreve a ir un paso más allá, y con una clara inspiración en el estudio Ghibli, nos ofrece su primera aventura fantástica.

A título personal la película me ha gustado bastante, es innegable la calidad que tiene Shinkai para los diseños, pero también es bastante destacable su forma de narrar las historias, permitiendo al espectador ser el que ate los dispersos cabos para entender, en este caso, la historia de Asuna. El problema es que en esta ocasión el trasfondo donde se desarrolla todo es muy rico y generoso, pero apenas se nos detalla nada, sólo lo justo, y claro, en las casi dos horas que dura la película, no hubiese estado de más conocer algún detalle más sobre Agartha.

Técnicamente, volvemos a estar ante una excelente genialidad, aunque personalmente creo que donde más destaca la labor artística de Shinkai es cuando hace bonito esas cosas tan cotidianas (una estación de tren, una calle, una habitación, etc.)... un paisaje no necesita esos juegos de luces.


Considero que 'Hoshi wo ou kodomo' es una más que notable película de animación, aunque en mi escala de valores, estaría por debajo de 'Beyond the clouds' y '5 centimeters per second'.


Ho!

Little Nemo: The dream master

A finales de 1990 Capcom sacó para la primera sobremesa de Nintendo: 'Little Nemo: The dream master'

Little Nemo recibe una invitación del rey para visitar su castillo en Slumberland. ¿Estará soñando?, parece que la princesa está buscando un compañero de juegos.
A su llegada es informado de que el rey Morfeo ha sido secuestrado. Nemo parte hacia una aventura para rescatar al rey y restaurar la paz en el reino.

El juego está basado en la película de animación japonesa: 'Little Nemo: Adventures in Slumberland'


Juzgar a día de hoy un juego de NES es algo complicado e injusto, y más cuando nos encontramos ante un juego que no permite salvar y nos obliga a pasarnos el juego de un tirón para poder completarlo, un juego corto pero que, para pasárnoslo, teníamos que dedicarle muchas horas de probar y probar hasta sabernos de memoria las fases, y es que en 'The dream master' es difícil esquivar a los enemigos, y es muy fácil morir.

Yo jugué a este juego hace bastantes años, cuando un compañero de clase me lo dejó, recuerdo que cada tarde después de clase lo retomaba e intentaba llegar lo más lejos posible, me maravillaba el diseño, y ese mundo tan colorista que veía en la contraportada (lo jugaba en una tele en blanco y negro xD) pero siempre me quedó el regusto de no habérmelo pasado. Por ello el año pasado lo adquirí de segunda mano, y aunque sé que no iba a ser lo mismo, me apetecía volver a jugarlo y pasármelo de una vez.


Obviamente la sensación actual al jugarlo no ha sido la misma que cuando lo jugué en su día, reconozco que es un buen plataformas, pero a día de hoy no tengo paciencia para un sistema de juego de ensaño y error. Pero como he dicho de antemano, no es justo juzgar un juego de este tipo a día de hoy, y es mejor que me rija por el gran asombro que consiguió ofrecerme en su momento :)


Ho!

La vida es bella

En 1997 Roberto Benigni estrenó una película ganadora de tres Oscar entre otros muchos premios: 'La vita è bella' (título original)

La historia se desarrolla en la Italia anterior a la segunda guerra mundial, Guido, un joven judío de clase baja se enfrenta a las clases sociales para casarse con Dora, hija de una clase alta. Al empezar la segunda guerra mundial, Guido, su tío, y su hijo Ferruccio, son encarcelados por los nazis.

Como bien dice la propia película: "Es una historia sencilla, aunque no fácil de contar", por lo que ya os adelanto que no estamos ante otra película que trata el holocausto.


Reconozco que había visto la película alguna que otra vez, pero nunca entera, siempre a trozos, y es que por el exceso de edulcorante que me trasmitía la película, y lo cansino que se me llegaba a hacer Benigni en su interpretación, me daba pereza darle un visionado en condiciones. Una vez vista de principio a fin, reconozco que tanto el exceso de edulcorante, como el exceso de verborrea que usa el personaje que interpreta Benigni, es totalmente necesario, porque la película trata de cómo un charlatán optimista se desvive primero para conseguir hacer feliz a una mujer, y después para que un niño consiga mantener su inocencia en uno de los peores panoramas de la historia.

El mayor peso de las actuaciones recae en el personaje de Guido, interpretado por Benigni, acompañado por Nicoletta Braschi que consigue que su personaje, Dora, ofrezca ese aire de ingenuidad necesario para creer en los cuentos de hadas; y un correcto Sergio Bini Bustric que interpreta a Ferruccio, el hijo de ambos.


Quien tenga pensado ver una película sobre el holocausto seguramente se encontrará con una película superficial, e incluso pretenciosa, pero a mi modo de ver estamos ante una película tan sencilla como bonita.


Ho!

Kirby mass attack

'Kirby mass attack' es el cuarto título de la bola rosa de Nintendo en Nintendo DS. El juego, desarrollado por HAL laboratory, ha salido a la venta a finales del año pasado como uno de los últimos coletazos de la exitosa portátil de Nintendo.

El malvado líder de la tropa calavera, Necrodeus, ha dividido a Kirby en diez copas. Ahora, nuestro hambriento héroe se embarca en una aventura para arreglar el entuerto.

El juego cuenta además con diversos minijuegos que podremos ir desbloqueando según vayamos consiguiendo medallas, además de un sistema de logros que iremos completando al realizar diferentes desafíos.


La primera impresión al ponerme con 'Kirby mass attack' fue bastante negativa, el control no me terminaba de convencer, sobre todo cuando quieres ir un poco rápido y te encuentras que siempre hay algún Kirby rezagado que te lo impide. Pese a ello, poco a poco te vas acostumbrando, y la primera pega queda en nada cuando te encuentras con la segunda, las fases, unos niveles bastante largos y pesados, sobre todo si quieres conseguir todas las medallas.

Pese a las enormes pegas comentadas, inexplicablemente el juego ha conseguido engancharme para pasarme el juego consiguiendo todas las medallas, e incluso he llegado a plantearme el conseguir todos los retos, hasta que vi que uno era conseguir en todas las fases una estrella de oro como valoración (esto significa pasarte toda la fase sin que toquen ni una sola vez a ninguno de los Kirbys que llevas, además de no poder usar los atajos que hay), lo cuál no lo veo imposible, pero teniendo en cuenta lo largas que son algunas fases, y lo fácil que es que algún Kirby se descontrole en el peor momento, como que no...

Gráficamente hablamos de un juego colorista, sencillo, al estilo del resto de entregas de Kirby de Nintendo DS, muy similar al 'Power paintbrush' con toda la acción centrada en la pantalla táctil, y la pantalla superior relegada al inventario. A nivel sonoro en cambio, he tenido la sensación de que los sonidos parecen más propios de Game Boy Advance que de Nintendo DS, igual me equivoco, pero no recuerdo que en las anteriores entregas de Nintendo DS los efectos de sonido sonaran así.


Personalmente, de las cuatro entregas de Kirby para Nintendo DS esta me ha parecido la peor, aunque reconozco que los minijuegos y los logros me han gustado bastante, lo suficiente para subirle algún punto a un juego que por el modo principal no pasaría de correcto bajo mi punto de vista.


Ho!