martes, 12 de mayo de 2026

Las guerreras k-pop

Dirigida por Chris Appelhans y Maggie Kang, el año pasado se estrenó directamente en Netflix 'K-pop demon hunters' (título original).
 
Las superestrellas del pop coreano Rumi, Mira y Zoey forman parte de la banda de k-pop HUNTR/X de día, pero tienen una identidad secreta como cazadoras de demonios por la noche. Las famosas cantantes siempre intentan proteger a la humanidad y en especial a sus fans de una oscura amenaza sobrenatural y sus demonios usurpadores de almas. La última amenaza es una joven "boyband" rival llamada Saja Boys. 
 
La película, de poco más de hora y media, fue animada por Sony Pictures Animation. 
 
 
En más de una ocasión me ha gustado referirme al envoltorio de una película cuando esta generalmente adorna un producto bastante vacío, pero en este caso me quiero referir a él porque la película cuenta con un envoltorio que particularmente me echaba bastante atrás, más enfocada a un público adolescente aprovechando el tirón de las, cada vez más de moda, bandas coreanas de pop (y la devoción de los fans que hay detrás), y, bueno, reconozco que la primera escena de la película tampoco ayudaba a no tener esa impresión, pero una vez pasado ese escollo, cabe decir que la historia, sin ser nada del otro mundo, no está nada mal.
 
De todas formas, el éxito de 'Las guerreras k-pop' viene sobretodo por ese envoltorio, con varios temas pegadizos que han conseguido incluso colarse en muchas emisoras, y cuesta no encontrarte alguno de ellos en redes sociales, con un más que correcto acabado técnico en los diseños y en la animación.
 
 
Película bastante destacable si os gusta el k-pop (y no ahondáis en algunos de sus sinsentidos), para pasar el rato si no os va mucho. 
 
 
Ho!

sábado, 9 de mayo de 2026

Como cabras

Este año se estrenó una nueva película animada por Sony Pictures Animation, dirigida por Tyree Dillihay y Adam Rosette: 'GOAT' o 'Como cabras' tal y como lo tradujeron aquí. 
 
Will es una pequeña cabra con grandes sueños que recibe una oportunidad única en la vida para unirse a los profesionales y jugar al rugebol, un deporte de alta intensidad, mixto y de contacto total dominado por los animales más rápidos y feroces del mundo. A los nuevos compañeros de equipo de Will no les entusiasma tener a una cabrita en su plantilla, pero Will está decidido a revolucionar el deporte y demostrar de una vez por todas que "¡los pequeños saben jugar!".
 
La película dura poco más de hora y media, y antes de nada me gustaría señalar una obviedad: el título original es un juego de palabras haciendo referencia a que el protagonista es una cabra ("goat" en inglés), y al mismo tiempo usando el acrónimo deportivo GOAT por las siglas de "greatest of all time" (el mejor de todos los tiempos).
 
 
Es cierto que últimamente Sony Pictures Animation me está entrando bastante por los ojos tras las películas animadas de 'Spider-man' y 'Los Mitchell contra las máquinas', de hecho, eso es lo que me animó a ver esta película pese a que su premisa no terminó de entusiasmarme lo suficiente como para llevarme al cine en su estreno, y el resultado en ese sentido ha cumplido mis expectativas, con un estilo artístico muy llamativo, plagado de muchos detalles, y personajes con el carisma suficiente para disimular un guion muy tópico y muy poco inspirado en muchos momentos. 
 
Eso sí, por predecible que sea la historia, esta no está exenta de momentos muy entretenidos, una cosa no quita la otra, sobretodo para aquellos que disfrutamos de películas deportivas de superación, y más si os gusta ese punto tan excéntrico y espectacular del baloncesto que se presenta en esta película, con canchas atípicas, y personajes pensados para llamar la atención, ofreciendo una curiosa mezcla de la imagen de las estrellas deportivas reales, con detallitos más relacionados con los animales que les representan que sacarán alguna que otra sonrisa a más de uno.
 
 
Entretenida y vibrante en los momentos de partido, pero también plana, y muy poco atrevida, en el resto de momentos.
 
 
Ho!

miércoles, 6 de mayo de 2026

Me bajo del barco de la F1

Pues nada, uno más que se suma a criticar y echar pestes de la F1 de este año, aunque mi crítica no viene sólo del esperpento de cambios de este año, esto ya viene de hace tiempo.
 
No voy a ser tan purista de quejarme del sonido a cafetera de los motores actuales (que todo sea dicho, llevamos justo dos décadas donde cada vez suenan peor), pero a mí la F1 me enamoró en su momento cuando veía a los pilotos ir siempre al límite (y no gestionando neumáticos o energía como ahora), cuando veías estrategias tan dispares que podías probar cosas diferentes, cuando los monoplazas podían luchar en pista (e incluso tocarse, sin que eso significara parar en boxes, abandonar o sanción), cuando salirse de pista era perder tiempo (o el control del monoplaza) y nunca ganarlo, cuando podían competir sin problema en lluvia, cuando la F1 era una competición puntera y de evoluciones constantes... el tema es que nada de eso está ya.
 
Y mira que he aguantado distintos años de dominio aplastante (donde no se podía cambiar nada porque los tests estaban limitados, y los motores congelados), y cambios nada de mi agrado (como cuando decidieron quitar los repostajes, cuando optaron por un fabricante de neumáticos único, cuando las limitaciones tan estrictas impiden cualquier solución ingeniosa...), pero ya no soporto que cada vez pongan cosas más y más artificiales para tratar de paliar el problema que ellos mismos generan con tanta limitación: obligar a usar dos compuestos de neumáticos por carrera, el DRS para dejar indefenso al de delante (ahora sustituido por la ampliación de potencia eléctrica), y ahora se suma el ver cómo los pilotos simplemente se rebasan a mitad de recta gracias a distintas gestiones de la potencia eléctrica.
 
 
Reconozco que llevaba ya un tiempo viendo las carreras por pura inercia, cada vez incluso más hastiado de tantas carreras (y sprints) al año (por no hablar del cada vez mayor elitismo que destila la competición), pero lo de este año, con los pilotos cargando baterías en curvas que antes tomaban a fondo, más preocupados en la gestión de carga eléctrica y en si adelantar antes o después del punto de detección, y con adelantamientos donde parecen monoplazas de diferentes categorías y cuyo único mérito es tener en ese momento más carga eléctrica que tu oponente, pues me ha quitado las ganas de perder más mi tiempo en un deporte que ya dista mucho del que realmente me gustaba.
 
 
Ho!

domingo, 3 de mayo de 2026

Michael

Dirigida por Antoine Fuqua, 'Michael' es un drama musical centrado en la figura de Michael Jackson.
 
El viaje de Michael Jackson más allá de la música, desde el descubrimiento de su extraordinario talento como líder de los Jackson 5 hasta convertirse en una visionaria estrella cuya ambición creativa despertó un incansable afán por consagrarse como el mayor icono de la industria del entretenimiento.
 
La película está protagonizada por Jaafar Jackson (sobrino del propio Michael), Colman Domingo, KeiLyn Durrel Jones, Juliano Krue Valdi, Nia Long, Berry Gordy, Miles Teller y muchos más.
 
 
Si bien me gusta algún que otro tema de Michael Jackson, no se puede decir que sea muy fan del artista, y tampoco es que su vida me interesara en exceso, pero tengo un amigo fan, y a mí no hace falta insistirme mucho para que vaya al cine. ¿El resultado?, pues mejor de lo que esperaba en la puesta en escena, con un Jaafar Jackson muy resultón, y con un trabajo muy destacable de Antoine Fuqua a la hora de llevar a la gran pantalla momentos y temas tan icónicos del artista, ofreciendo todo un espectáculo para sus fans.
 
En cuanto a la parte de la vida del artista, cabe decir antes de nada que esta película está totalmente orientada a resaltar la figura de Michael Jackson, así que rehuye de muchos de los temas más escabrosos que acompañaron al artista (la película se termina precisamente con la gira Bad), y centra todos los problemas de Michael Jackson en la malvada figura de su padre (con todas las licencias que seguramente decidieron ponerle para darle un mayor dramatismo).
 
 
En resumen, una película genial si te gusta Michael Jackson, sobretodo para disfrutar de varios de sus temas en una sala de cine con un buen equipo de sonido, pero bastante regulera para el que esperara ver una imagen quizás menos edulcorada del cantante. 
 
 
Ho!

lunes, 27 de abril de 2026

De pelo en pecho 2

Y como no podía ser de otra forma, cuando algo tiene éxito, toca repetir, en esta ocasión con Christopher Leitch en la dirección, y con Jason Bateman sustituyendo a Fox en el papel protagonista.
 
Todd Howard es un joven como cualquier otro que empieza la universidad. Sólo tiene algo que lo distingue de los demás: como su primo y su tío, tiene la capacidad de convertirse en lobo. Las cosas empezarán a irle muy bien a todos los niveles cuando se transforme en licántropo. Pero no todo será tan fácil como parece al principio. Poco a poco, con su repentino cambio de personalidad, perderá también a gente a la que aprecia y deberá replantearse si realmente vale la pena ser la estrella de la universidad.
 
En esta entrega de 1987 repite James Hampton y Mark Holton, con las incorporaciones de Estee Chandler, Stuart Fratkin, Kim Darby, John Astin, Paul Sand, Beth Miller y Robert Neary entre otros.
 
 
Pues nada, ya que el otro día revisioné la primera, decidí también ver de nuevo 'Teen wolf too' (o 'De pelo en pecho 2'), para ver si no era tan mala como la recordaba, y ver qué tal se desenvolvía Jason Bateman en la labor de suplir a Michael J. Fox, y el resultado no es que sea malo, es que es un absoluto calco de la primera, donde sus guionistas lo único que hicieron fue cambiar el instituto por la universidad, y el baloncesto por el boxeo... el resto es todo igual, misma fórmula, mismos clichés, misma evolución del personaje, mismo... prácticamente no tiene nada de original.
 
Por la parte de Bateman, poco hay que decir, no es Fox, ni tiene su presencia en pantalla, pero se desenvuelve bien en el papel, y aunque esta película claramente se hizo a su medida (no en vano su padre fue uno de los productores), con el tiempo el actor supo hacerse su propio hueco dentro de la industria de Hollywood.
 
 
Sólo recomiendo verla si te gustó mucho la primera y quieres ver una copia alternativa, si no, mejor quedarse con la original.
 
 
Ho!

viernes, 24 de abril de 2026

Malcolm: De mal en peor

Tras casi 20 desde la emisión del último capítulo de 'Malcolm', Linwood Boomer ha querido poner de nuevo al reparto original en la piel de esta disfuncional familia, con una miniserie de 4 capítulos con la coletilla 'Life's still unfair' (que aquí sustituyeron por el 'De mal en peor').
 
Han pasado veinte años desde que nos despedimos de Malcolm y su familia, y en todo este tiempo no han aprendido absolutamente nada. Malcolm y su hija se ven arrastrados al caos familiar cuando Hal y Lois exigen su presencia para la fiesta de su 40 aniversario de boda.
 
Al reparto original se suman Keeley Karsten, Kiana Madeira, y Vaughan Crocker, mientras que Caleb Ellsworth-Clark y Anthony Timpano sustituyen a los actores originales que dieron vida a Dewey y a Jamie.
 
 
Si bien no soy muy amigo de rescatar series antiguas tantos años después, decidí darle una oportunidad a esta miniserie porque parecía un simple reencuentro para los fans, aprovechando para contar un poco cómo le ha ido a cada uno de los personajes en todos estos años, y bueno, parece que para la mayoría el tiempo no ha pasado, excepto quizás para Malcolm. Atrás queda el Malcolm soberbio al que estábamos acostumbrados para ofrecernos un perfil que lleva años intentando no exponerse a su familia, y contrastando con ese Malcolm que, pese a avergonzarse de su familia, nunca dudó en rebelarse y dar un paso adelante por ella.
 
Donde sí que se ha notado el paso del tiempo es en las imposiciones sociales. Si algo caracterizaba la serie original era su irreverencia, su gamberrismo, y el salirse de los estereotipos de su época, pero este reencuentro peca precisamente de tratar de ofrecer la mayor pluralidad posible casi por compromiso (y con algún cambio cuestionable como mínimo). Tampoco ayuda que los nuevos personajes roben tanto protagonismo a muchos de los veteranos, quedando bastante desequilibrada (no descartéis la idea de que hayan aprovechado este regreso para ver qué tal aceptación tiene alguno de los personajes nuevos de cara a protagonizar su propia serie).
 
 
Así que en general tenemos un regreso agridulce, con algún que otro gag a la altura de los buenos momentos de la serie original, algún que otro homenaje, un Bryan Cranston excelente... pero que en el fondo se muestra bastante innecesario, y con un guion poco brillante.
 
 
Ho!