domingo, 9 de abril de 2017

El diario de Noa

En el 2004 Nick Cassavetes dirigió la adaptación de la novela de Nicholas Sparks, 'The notebook':

En una residencia de ancianos, un hombre lee a una mujer una historia de amor escrita en su viejo cuaderno de notas. Es la historia de Noah Calhoun y Allie Nelson, dos jóvenes adolescentes de Carolina del norte que, a pesar de vivir en dos ambientes sociales muy diferentes, se enamoraron profundamente y pasaron juntos un verano inolvidable, antes de ser separados.

La película está protagonizada por Ryan Gosling, Rachel McAdams, James Garner, Gena Rowlands, y James Marsden entre otros.


Podría empezar esta reseña destacando qué me ha gustado de la película, pero la verdad es que prefiero empezar diciendo que 'El diario de Noa' ofrece lo que promete, una historia pastelosa, con un amor imposible que puede con todas las barreras, etc., pero es que la historia que interpretan Ryan Gosling y Rachel McAdams es posiblemente la parte más floja, como historia romántica funciona perfectamente, pero no muestra nada que no se hubiera visto ya, pero la gracia es que no es más que el contexto que da forma a la parte realmente importante, la que hace que esta película destaque entre otras muchas otras, que es la de los ancianos, una parte que me ha parecido excelente, muy tierna, cruel y emotiva en todos los aspectos.

En los aspectos técnicos, todo raya a un nivel muy alto, desde la fotografía, hasta la banda sonora, e incluso las interpretaciones, pese a que no considero que esta sea una de las mejores actuaciones de Ryan Gosling ni de lejos, y que el papel que interpreta Rachel McAdams en algunos momentos puede resultar insoportable.


Es curioso, porque la parte icónica de esta película es la historia interpretada por Gosling y McAdams, pero me atrevería a decir que esta película funcionaría igual con cualquier otra historia romántica diferente a esa.

PD: Sin duda, el que rebautizó aquí la película como 'El diario de Noa' se cubrió de gloria, porque en la misma película se ve en alguna ocasión el nombre de Noah claramente escrito con "h".


Ho!

jueves, 6 de abril de 2017

Wolf's rain

Allá por el 2003 se emitió una serie del estudio Bones escrita por Keiko Nobumoto, compuesta por 26 episodios y 4 OVAs que finiquitaron la trama. También se hizo de forma paralela un manga en 2 tomos.

La Tierra se está muriendo. Según la leyenda, cuando la civilización humana se acabe de desmoronar, la flor de la luna mostrará a los lobos el camino hasta el paraíso. Por desgracia, debido a los abusos del hombre, la mayor parte de las especies animales se han extinguido. Los lobos son ahora una leyenda, desaparecieron hace doscientos años... o eso es lo que todo el mundo cree.

El anime está editado en España por Selecta visión de forma íntegra (los 30 episodios). 


Había escuchado cosas muy buenas de esta serie, además de que sabía que detrás de ella había unos cuantos nombres relacionados con 'Cowboy Bebop', así que hace años que compré la serie con intención de verla, pero por una cosa o otra no me he puesto con ella hasta ahora, y la verdad es que he terminado bastante decepcionado, decepcionado porque la trama empieza bien, pero se va diluyendo poco a poco, y pese a que remonta en la parte final naufraga en mucho relleno que no aporta nada a la trama, y que incluso resulta bastante incoherente si se repasan de nuevo los pasos que siguen los protagonistas, y eso por no hablar de que la serie tiene cuatro capítulos de resumen, sí, sí, ¡cuatro!.

En los aspectos técnicos destacaría la banda sonora, con algún que otro tema bastante destacable, y también la animación de los lobos la mayoría de veces, el problema es que es más frecuente ver a los protagonistas en su forma humana (incluso cuando no tiene sentido), y la impresión general es que todo resulta muy estático, y muy plano, con unos diseños muy simples, incluso las ciudades carecen de detalles.


Es una pena porque creo que esta serie con muchos menos capítulos seguramente hubiese tenido un mejor ritmo, y también un apartado técnico más homogéneo.


Ho!

lunes, 3 de abril de 2017

Star wars: Episodio VII. El despertar de la fuerza

Hace ya tiempo que Walt Disney adquirió los derechos de una de las sagas fantásticas más reconocidas del cine, y no fue hasta hace poco más de un año que no empezó a sacarle provecho, con J.J. Abrams a la cabeza del proyecto.

Treinta años después de la victoria de la Alianza rebelde sobre la segunda Estrella de la muerte, la galaxia está todavía en guerra. Una nueva república se ha constituido, pero una siniestra organización, la Primera orden, ha resurgido de las cenizas del Imperio galáctico. A los héroes de antaño, que luchan ahora en la Resistencia, se suman nuevos héroes: Poe Dameron, un piloto de caza, Finn, un desertor de la Primera orden, Rey, una joven chatarrera, y BB-8, un androide rodante. Todos ellos luchan contra las fuerzas del mal: el Capitán Phasma, de la Primera orden, y Kylo Ren, un temible y misterioso personaje que empuña un sable de luz roja.

La película combina las nuevas caras de Daisy Ridley, John Boyega, y Adam Driver, con viejos conocidos como Harrison Ford o Carrie Fisher entre otros.


De sobras debería ser ya conocida mi indiferencia por la saga, es por ello por lo que ni tuve intención por ir a ver esta nueva entrega al cine, ni tuve prisa por verla luego en casa, además, las impresiones que estaba viendo en mi entorno estaban siendo contradictorias, gente encantados con el regreso de la saga, y gente totalmente decepcionados, y no es para menos, porque 'El despertar de la fuerza' es un popurrí de retazos del guion de la trilogía original, con escenas para deleite de sus fans.

El guion brilla por su ausencia de originalidad, cuenta una historia nueva, sí, pero se limita a calcar la fórmula y los patrones de lo que ya se había visto, dando una sensación constante de déjà vu, sin sorprender lo más mínimo salvo en los momentos donde claramente buscan homenajear a la saga, y pareciendo más una revisión de la historia de George Lucas por J.J. Abrams, que no una séptima entrega.


Eso sí, pese a todo esto la película cumple y entretiene perfectamente, pero desde mi punto de vista de ahí no pasa. 


Ho!

miércoles, 29 de marzo de 2017

A veces envidio la vida de mi gato

En épocas de estrés no puedo evitar mirar a mi gato y pensar en lo bien que vive xD. He aquí tres ejemplos gráficos de su vida:



Ho!

domingo, 26 de marzo de 2017

The legend of Zelda: Breath of the wild

Hace sólo un par de semanas que os puse mis primeras impresiones del último título de Nintendo para Wii U, hoy, tras habérmelo pasado, toca extender mi reseña.

Olvida todo lo que sabes sobre los juegos de 'The legend of Zelda'. Entra en un mundo de descubrimientos, exploración y aventura en 'The legend of Zelda: Breath of the wild', un nuevo juego de la aclamada serie que rompe con las convenciones. Viaja por prados, bosques y cumbres montañosas para descubrir qué ha sido del asolado reino de Hyrule en esta maravillosa aventura a cielo abierto.

El juego está disponible para Wii U y Nintendo Switch, y las diferencias entre ambas versiones parece ser que están únicamente en que la versión de Switch en modo TV va a 900p, mientras que la de Wii U se ha de conformar con 720p.


Una de las cosas que destaqué en mis primeras impresiones era lo mucho que me absorbía al jugar, y esto no ha cambiado nada, he dedicado unas 90 horas del juego en 23 sesiones, algunas de ellas sólo interrumpidas porque la batería del mando de Wii U (la de más capacidad) me decía que ya era suficiente xD. Y tras tantas horas he terminado con 100 santuarios, todos los recuerdos, y un buen puñado de misiones heroicas y también bastantes secundarias... y es que aunque empieces a jugar con un objetivo, es fácil que durante ese objetivo termines haciendo y deshaciendo decenas de cosas (por ejemplo, cuando tenía decidido ir ya a por el jefe final, terminé liándome con un par de misiones secundarias, y a "decorar" un poco una casa que compré en Hatelia :P).

Si a todo eso le sumamos una historia que, aunque no sorprenda en nada, está contada a retazos, mediante recuerdos y diarios de algunos protagonistas, consiguiendo que me interesara más por ella, y sumando también que he quedado fascinado con el excelente trabajo que ha hecho Nintendo en crear un mundo muy extenso, variado, artísticamente precioso, con multitud de detalles, secretos y misiones, con muchas posibilidades en hacer las cosas de distintas formas, y en el que se nota el mimo que los de Kyoto han puesto... sólo cabría pensar que estamos ante quizás el mejor Zelda, ¿no?, pues al menos en mi opinión, no.

Y es que aunque muchas de las novedades de este Zelda me han gustado, otras en cambio no, como el tema de la comida, la forma de gestionar armas y escudos, la simpleza de las mazmorras, el eliminar la fórmula tan característica de ir consiguiendo nuevos objetos a medida que avanzas que te permiten acceder a nuevas zonas, el doblaje (prefiero los gruñiditos de siempre), el no poder cambiar el nombre a Link, el poco respeto a ciertos elementos característicos, y la banda sonora (que aunque es excelente, y acompaña siempre sin cansar, muy ambiental, está muy por debajo de las bandas sonoras de otras entregas (parece que en Nintendo se va a echar mucho de menos a Koji Kondo)). Eso por no hablar de los pequeños bajones de imágenes por segundo que tiene el juego de forma puntual, que, aunque no afectan mucho a la jugabilidad, ensombrecen un poco el resultado técnico.


En resumen, sin duda este es uno de los mejores juegos de Nintendo en los últimos años, y quizás el más ambicioso de toda su historia, un juego excelente de principio a fin, pero con el hándicap de no estar a la altura en algunos detalles que su propio título le impone y exige. En todo caso, yo me lo he pasado genial con él, y no descarto ponerlo de vez en cuando para ir haciendo alguna misión, o consiguiendo algo de las muchas cosas que me faltan :)


Ho!

jueves, 23 de marzo de 2017

Animales nocturnos

Basada en la novela de Austin Wright, 'Animales nocturnos' es un thriller de dos horas dirigido por Tom Ford.

Susan Morrow es una galerista afincada en Los Ángeles que comparte una vida privilegiada, aunque vacía, con Hutton Morrow, su segundo marido. Un fin de semana en el que su marido está en uno de sus demasiado frecuentes viajes de negocios, Susan encuentra un paquete en el buzón. Se trata de una novela escrita por su exmarido Edward Sheffield, del que lleva años sin tener noticias. En una nota le pide que lea la novela inédita y que se ponga en contacto con él, pues se quedará unos días en la ciudad. Es de noche. Susan, sola en la cama, empieza a leer. Su ex le ha dedicado el libro... Pero el contenido es violento, demoledor incluso. A medida que lee, Susan se siente profundamente conmovida por las palabras escritas y empieza a recordar momentos íntimos de su historia de amor con el autor. Intenta profundizar dentro de sí misma e ir más allá de la apariencia de una brillante carrera y una vida perfecta. Se da cuenta de que la novela es una venganza, una historia que le obliga a volver a evaluar sus decisiones pasadas y que despierta un amor que creía haber perdido a medida que la historia se acerca a un desenlace que definirá tanto al protagonista de la novela como a ella misma.

La película está protagonizada por Amy Adams, Jake Gyllenhaal, Aaron Taylor-Johnson, y Michael Shannon entre otros.


Cruda y opresiva, esos son los mejores adjetivos que definen el trabajo de Tom Ford, con una historia principal a la que se le pueden sacar muchas lecturas que el director esboza, pero que deja a la interpretación del espectador, una historia ficticia que va directa al hígado, una y otra vez, como en un combate de boxeo, intentando dejar sin aliento al rival, y una historia con retales del pasado que sirve para ir uniendo cabos y conectar lo que en un principio no es más que una obra ficticia con la vida real de la protagonista, dando forma a una venganza servida en plato frío.

Con semejante reparto cabía esperar unas buenas actuaciones, y no defrauda, la pareja protagonista está genial, y Michael Shannon borda su papel. En los aspectos técnicos, es muy destacable el trabajo de fotografía y maquillaje, que consiguen diferenciar perfectamente las tres historias que se van intercalando, y dando plena libertad a la hora de contar la trama. Además de una banda sonora muy acorde y acertada en todo momento.


Tal vez a la historia principal le falta la contundencia que se ofrece con la ficticia, y el inicio de la película me ha resultado muy grotesco, en todo caso, 'Animales nocturnos' me ha parecido un visionado muy recomendable y elegante pese a la violencia que destila.


Ho!